Читать книгу "Архитектурная история Венеции - Дебора Ховард"

напоминающий хор Джезуати, чтобы уличный шум не мешал проведению концертов. Как и в Джезуати, Массари использовал парный ордер для артикуляции нефа, но в данном случае огромные полуколонны заменены небольшими пилястрами, чтобы подчеркнуть простоту овального пространства. И снова Массари сам разработал все детали внутреннего убранства, включая красивую кафедру в стиле рококо и исповедальни, а также кованые экраны приподнятых галерей хора. Но и здесь целостность архитектуры строго сохранена. Фрески на потолке, снова выполненные Джамбаттистой Тьеполо, заключены в простые ячейки, а большой центральный овал отражает план нефа.

То, что стиль интерьера Пьеты – более сдержанный, чем у Джезуати, отчасти объясняется более скромными обстоятельствами, ведь государственные больницы не могли рассчитывать на богатство, которым пользовался доминиканский орден. Однако несомненно, что желание произвести впечатление было одной из главных целей Пьеты при ее перестройке. Современные записи говорят о церкви так, как будто это концертный зал, в то время как ее религиозная функция отходит на второй план. Огромные деньги были потрачены на расширение канала перед больницей, чтобы создать более величественную перспективу, но более срочный проект, новый приют для сирот, был отложен из-за нехватки средств. Поэтому сдержанность интерьера Пьеты говорит о том, что, несмотря на явную зависимость от старых традиций и удовольствие от тонких декоративных деталей, сам Массари отвечал на постоянно растущее стремление к более строгому стилю архитектуры в Венеции середины XVIII в.

Самой важной светской работой Массари был огромный дворец, построенный для семьи Грасси на Большом канале в Сан-Самуэле. Подобные заказы к тому времени были крайне редки, поскольку немногие венецианские семьи располагали средствами, необходимыми для строительства прекрасных дворцов. Грасси, происходившие из Кьоджи, были очень недавними членами венецианского патрициата – они были приняты в дворянство лишь в 1718 г. В этом дворце, строительство которого началось в 1748 г., Массари вновь продемонстрировал свое уважение к старым традициям, как бы подтверждая новый статус семьи. Как и Росси в Палаццо Корнер-делла-Реджина, он взял за основу фасада Палаццо Корнер Сансовино в Сан-Маурицио, сведя план к простейшим элементам.

Однако, имея в своем распоряжении более широкий участок, Массари смог избежать тесных пропорций фасада Ка-Корнер-делла-Реджина. Массари также чувствовал себя не по себе на фоне Лонгены, чей Ка-Реццонико стоял на противоположном берегу Большого канала. В интерьере он позаимствовал у Росси идею атриума с колоннадой, а внушительная двойная лестница, вероятно, была вдохновлена монументальной лестницей Лонгены в монастыре Сан-Джорджо-Маджоре. План не типичен для венецианских дворцов, а более характерен для архитектуры террафермы с внутренним двором в центре двора, чему отдавал предпочтение Сансовино, но что редко встречалось в городе. Двор полностью окружен портиком из строгих дорических колонн, поддерживающих прямой архитрав, фриз которого украшен только триглифами и панелями из цветного мрамора. Строгость резко контрастирует с красивыми украшениями интерьера дворца в стиле рококо. Предназначенный для имитации частных домов античности, внутренний двор является самой классической чертой, которую Массари когда-либо вводил в свои работы, и показывает, что, хотя убежденные неоклассицисты не одобряли его пристрастия к рококо, в конце жизни он далеко продвинулся в удовлетворении их требований.

Палаццо Грасси, арх. Массари, начат в 1748 г.

Антонио Висентини (1688–1782) и Томмазо Теманца (1705–1789)

По сравнению с Массари, архитектурная деятельность Антонио Висентини была довольно незначительной, хотя он имел большое влияние. Он обучался живописи в мастерской Пеллегрини и был также искусным гравером. Сегодня его помнят в основном по гравюрам Каналетто с видами Большого канала и книге иллюстраций островов Венецианской лагуны «Isolario Veneto». Его единственным важным зданием был небольшой дворец на Гранд-канале, который он спроектировал для английского знатока и коллекционера консула Джозефа Смита, известного покровителя Каналетто. Фасад дворца Смита, ныне Палаццо Манджили-Вальмарана, завершенный в 1751 г., вызывал в то время большое восхищение, но он не отличается запоминающейся композицией. Сдержанные классические элементы сочетаются в нем несколько неуклюже, создавая эффект тесноты на бельэтаже. Верхний этаж был надстроен позднее самым успешным учеником Висентини – Джаннантонио Сельва.

Главный вклад Висентини в венецианскую архитектуру был дидактическим. Он был одним из основателей Академии изящных искусств, где с 1761 по 1778 гг. преподавал «архитектурную перспективу». Он был автором многочисленных теоретических работ по архитектуре, большинство из которых существуют только в рукописях, но дают некоторое представление об идеях, которые он пропагандировал. Подход был догматичным, педантичным и строго классическим.

Его критика была резкой: он не одобрял Пиранези за его фантазии, Массари за его тенденцию к рококо, Рускони за его неправильное толкование Витрувия и Андреа Поццо за порчу вкуса молодых архитекторов. Его внимание было приковано главным образом к Палладио и руинам античности, включая работы древних греков, которые, наконец, стали известны в Венеции благодаря публикациям английских авторов Джеймса Стюарта и Николаса Реветта, а также Роберта Вуда. Как ни странно, несмотря на свои жесткие взгляды, сам Висентини никогда не отказывался от причудливых, декоративных элементов (унаследованных от Пеллегрини) в рамах и фронтисписах своих гравюр. Это еще раз напоминает нам о противоречивых силах, действующих в венецианской культуре того времени.

Томмазо Теманца – значительная фигура в истории венецианской архитектуры, хотя, как и Висентини, его значение больше связано с его трудами и учениями, чем с его работой в качестве практикующего архитектора. Его научная, авторитетная книга «Vite dei più celebri architetti e scultori veneziani», опубликованная в 1778 г., вероятно, является его величайшим личным достижением. Эта работа, созданная по образцу «Жизни художников» Вазари, является незаменимым источником для студентов, изучающих венецианскую архитектуру или скульптуру. Как и Висентини, он также был профессором студентов-архитекторов в Академии, проявляя особый интерес к своему самому талантливому ученику Джанантонио Сельве.

Теманца начал свою архитектурную карьеру в мастерской своего дяди Джованни Скальфаротто и, как и многие другие венецианские архитекторы до него, провел основную часть своей жизни в самой Венеции. Его технические знания, по-видимому, были основательными: например, он был архитектором, с которым консультировались по поводу структурных проблем Фаббрике Нуове Сансовино. Единственные два достойных внимания здания, которые он сам возвел в городе, – это церковь Маддалена, которую венецианцы очень любят, особенно в качестве места для проведения свадеб, и садовый павильон за дворцом Зенобио на Кармини.

Санта-Маддалена, арх. Томмазо Теманца, начата в 1761 г.

Маддалена – это небольшая круглая купольная церковь, строительство которой было начато в 1761 г. и которая расположена на одной из самых красивых площадок города. Как и проект его дяди для Сан-Симеон-Пикколо, она, очевидно, вдохновлена Пантеоном, который сам Теманца никогда не видел лично. Здесь ограниченный участок не позволял разместить отдельно стоящий портик, и