Читать книгу "Великолепные модели штор и гардин - Антонина Спицына"
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
В эпоху Средневековья в южных мусульманских странах получил широкое распространение орнамент арабеска – «музыка для глаз». Узоры, образованные переплетающимися между собой и ритмически повторяющимися стилизованными растительными орнаментами и геометрическими фигурами, выполненные в характерной для мусульманства сине-зеленой цветовой гамме, украшали стены минаретов и жилых домов. Присутствовали эти мотивы и краски и в интерьере помещений.
Цветовые предпочтения жителей государств Западной Европы во многом определялись тенденциями, господствовавшими в живописи. Этот вид изобразительного искусства родился из церковной иконописи, имеющей византийские корни. Именно поэтому условия применения тех или иных цветов в светской живописи диктовались установленными канонами, и долгое время господствующими на христианских полотнах являлись синий, золотой, белый, оранжевый и зеленый цвета.
В эпоху Возрождения используемые краски стали более яркими и сочными, причем за каждым цветом закрепилась определенная область приложения: так, плащ Богоматери расцвечивался синим, символизирующим небо, и золотым, платье – темно-красным, олицетворяющим безмерную материнскую любовь. Белоснежные одеяния Христа свидетельствовали о его безгреховности и чистоте помыслов. Фиолетовые тона – символ Страстей Господних, страданий Сына Божьего за людские грехи – вошли в христианскую живопись несколькими десятилетиями позже.
Церковная и светская живопись Западной Европы была неотделима от событий политической жизни: периоды социальных потрясений и ужесточения диктата церкви находили отражение в колорите произведений великих мастеров живописи. Неудивительно, что краски полотен знаменитого испанского художника Доменико Эль Греко, жившего во времена святой инквизиции, темные, создающие ощущение напряженности. И даже яркие тона в его работах, взятые иногда в неожиданных сочетаниях, вызывают чувство беспокойства.
Как только живопись перестала быть подвластной церкви, изменились и каноны. Колорит произведений стал более сложным и тонким, а цветовая гамма – многообразной, яркой, насыщенной. Живые, светящиеся цвета сегодня господствуют не только в живописи, но и в интерьере жилых помещений европейцев.
На Востоке цвету придается особый, почти философский смысл. Так, если в западном обществе белый символизирует чистоту и свет, то в восточном с ним ассоциируется смерть. Для буддийских же монахов цветом чистоты, просветления и духовного совершенствования является оранжевый – смесь солнечного желтого и огненного красного.
В Японии цвет по сей день служит средством передачи информации. В известном театре кабуки он заменяет текст: так, сиреневая повязка на голове героя означает, что он смертельно ранен, а преобладание какого-либо одного цвета в костюме персонажа указывает на главные черты его характера – лживость, коварство, добродетель и др.
Философский смысл вкладывается и в цветовое оформление внутреннего убранства того или иного помещения.
На основании всего сказанного можно сделать следующий вывод: жизнь в любой части света без красок природы или живописных творений человека была бы бедна и скучна. Цвет таит в себе огромные потенциальные возможности: несет радость и грусть, побуждает к действию и успокаивает, лечит и предостерегает от неверных шагов.
Правильность выбора цветового оформления интерьера квартиры оказывает влияние на жизнь человека, поэтому ошибки здесь недопустимы. Знание основ теории цвета поможет избежать неверных решений.
Как известно, все цвета получаются путем смешения в различных соотношениях трех основных (первичных) цветов: красного, желтого и синего. При соединении их попарно в соответствующих пропорциях образуются три новых вторичных цвета – оранжевый (красный + желтый), зеленый (синий + желтый) и фиолетовый (красный + синий). В процессе их смешения получается спектр основных цветов с 12 секторами.
Все цвета, существующие в природе, делятся на хроматические (синий, красный, желтый, зеленый и др.) и ахроматические (белый, черный, серый).
Главной характеристикой ахроматических цветов является степень их светлоты; хроматические же цвета различаются по тону, насыщенности и светлоте.
Светлота – величина, определяющая различия между зрительными (световыми) ощущениями, вызываемыми двумя расположенными рядом одноцветными поверхностями (например, темно-красной, красной и розовой). Иными словами, светлота – это показатель близости данного цвета к белому.
Чтобы получить более светлый тон, основной цвет смешивают с белым, для получения темного тона добавляют черную краску. Следует отметить, что светлые тона обычно располагаются с внутренней стороны цветового спектра, а темные – с внешней.
Цветовой тон – это показатель, определяющий оттенок цвета по отношению к основному спектральному (то есть наличие добавленного цвета в основном) и отличающий один цвет от другого.
Например, основной красный цвет может иметь различные оттенки – желтоватый или синеватый, а смешивание его с другими красками дает многочисленные, отличающиеся по тону цвета.
Насыщенность – это степень яркости цвета, изменяющаяся в зависимости от присутствия в нем серого. Чем меньше серого, тем цвет ярче, насыщеннее и красочнее.
Цвет, отличающийся наибольшей степенью насыщенности, называется чистым или ярким. Существуют также приглушенные и мягкие цвета, характеризующиеся пониженной насыщенностью.
Колорит – это система цветовых сочетаний, являющаяся одним из важнейших средств эмоциональной выразительности. В зависимости от преобладания того или иного тона различают светлый и темный, теплый и холодный колорит, спокойный и напряженный, яркий и блеклый, основанный на локальных цветах и на использовании тона, а также оттенков, выражающих соотношение света и тени. В последнем случае колорит определяется в первую очередь доминирующими цветами близких оттенков.
Светотень – это показатель освещенности, позволяющий придать объемность предметам и оказывающий влияние на их расцветку.
Существует прямая связь между светом и цветом: в зависимости от источника освещения цвет может меняться. Так, при дневном свете все цвета кажутся более светлыми, чистыми и прозрачными, при искусственном освещении они темнеют: например, серый и белый приобретают желтоватый оттенок, синий кажется черным, а фиолетовый краснеет или синеет.
Существует также взаимосвязь между цветом, светом и формой предмета: плоский предмет, освещенный прямыми лучами, кажется одноцветным, а объемный, на который солнечные лучи падают под различными углами, – разноцветным.
Свет и тень – противоположные понятия, но между ними не существует резкой грани, поскольку всегда имеют место светотеневые переходы.
Различают 6 следующих переходных степеней светотени:
1) светлая часть (часть, обращенная к источнику света);
2) полутон (часть, расположенная под определенным углом к свету);
3) теневая часть (часть, расположенная в противоположной стороне от источника света);
Внимание!
Сайт сохраняет куки вашего браузера. Вы сможете в любой момент сделать закладку и продолжить прочтение книги «Великолепные модели штор и гардин - Антонина Спицына», после закрытия браузера.