Читать книгу "Мода на русское - Игорь Прокопенко"

В Советском Союзе об огромном влиянии кино, в особенности на юного зрителя, прекрасно знали, потому старались снимать фильмы не просто ради развлечения. На таких картинах выросло не одно поколение настоящих советских граждан. Как же сегодня объясняют эксперты столь яркий успех советских картин? Главное – в советском кино, как в продукте натуральном, не было ничего лишнего и искусственного, к примеру, нагромождения спецэффектов, свойственных современным блокбастерам.

Направленность на максимальную правдивость избавила фильмы от эффекта постановки. Вот в чем были их сила и правда. Зритель должен видеть себя и думать: такое было и со мной, такое с каждым может быть.

Интересно, что сегодня производители, почувствовав возрастающий интерес зрителя к фильмам советского периода, активно его эксплуатируют. Например, старые картины и сериалы, снятые еще в черно-белом варианте, несколько лет назад вдруг рьяно принялись раскрашивать. Изменения цвета или «раскраска» – дело довольно затратное. Но студии не жалели ни денег, ни сил, старались по заказу телеканалов. И вот цветными вдруг стали и «Весна на Заречной улице», и «Три тополя на Плющихе», «Веселые ребята», и детская сказка про Золушку, и, конечно, популярнейший в СССР сериал «Семнадцать мгновений весны». Однако российские зрители все равно в своем большинстве предпочитают черно-белый вариант.

Второй путь искусственного повышения интереса – бесконечные ремейки и сиквелы на удачные работы советских мастеров. Российские продюсеры один за другим кинулись переснимать советские комедии.

Тут есть важный момент: успех фильма в советском прокате определялся вовсе не суммой кассовых сборов, а количеством проданных билетов в год показа картины. Точнее сказать, в то время больше считали количество зрителей, а доходы были вторичны – такая модель существовала в стране. Кстати, цена билета тогда была практически одинаковой и в Риге, и на Чукотке. А разница была только в том, в какое время вы пришли посмотреть картину: утром и днем – дешевле. Но и вечером посетить кинотеатр мог любой – максимальная цена входного билета долгое время была всего лишь 20 копеек.

Кроме того, нужно учитывать, что в отличие от современной России, киноплощадки которой запружены иностранными «шедеврами», в СССР большинство голливудских и европейских хитов в прокат не выходило. Так, «наши люди» не видели ни «Звездных войн», ни «Унесенных ветром», ни «Инопланетянина», ни «Назад в будущее»… В общем, почти все блокбастеры ХХ века. И вот парадокс: сегодня эксперты говорят о том, что именно это и спасло вкус советского зрителя. Он верил в искреннюю любовь, дружбу, честность и самопожертвование.

В год, когда СССР принимал Олимпиаду, на экраны вышел отечественный боевик «Пираты XX века». На картину было куплено, по разным оценкам, более 103 миллионов билетов. Это стало абсолютным рекордом посещаемости. Сюжет фильма был лихо закручен. На советский сухогруз, который вез опиум для фармакологической промышленности, напали бандиты, современные пираты. Свидетели им были ни к чему, и команду корабля попытались убить. И вот в бескрайних, красочных океанских просторах разыгрывается напряженная борьба между горсткой наших моряков и беспощадными разбойниками.

Наши, конечно, взяли верх над пиратами. Сила духа и смекалка помогли советским морякам выйти победителями в жестокой схватке. Почти полтора часа зрители как завороженные следили за героями картины, которая держит в напряжении с первой до последней минуты. Для неискушенного советского зрителя такие фильмы были в новинку. К тому же действие разворачивалось на просторах южных морей, а у пиратов была экзотическая внешность, и демонстрировали они экзотические приемы боевых искусств.

Кто такие Брюс Ли и Чак Норрис, в СССР тогда не знали. Впервые в советском фильме было продемонстрировано искусство боя карате. Копий картины сделали меньше, чем для других хитов того же года – «Экипажа» и «Москва слезам не верит», но по количеству зрителей и кассовым сборам за «Пиратами» остается непревзойденный на все времена рекорд среди советских фильмов.

А на еще один советский хит, «Москва слезам не верит», историю трех подруг – покорительниц столицы, пришли посмотреть 84,5 миллиона зрителей.

Памятник Шурику и Лиде в Краснодаре

Огромной популярностью пользовались научно-популярные фильмы и, конечно, мультики. Такие сеансы, конечно, были настоящим праздником для советских детей. Ведь мультики тогда были добрые и поучительные. Впрочем, справедливости ради надо сказать, что современная анимация заимствовала многие традиции советской мультипликации.

Тоска по славному советскому прошлому сегодня ощущается во всем. Взять хотя бы современный кинематограф. В Краснодаре творчество Леонида Гайдая тоже в большом почете. Тут по улице Красной шагают бронзовые отличница Лидочка и ее любопытный спутник Шурик. Парочка уже стала в городе модным местом: с Лидочкой и Шуриком теперь часто фотографируются и сами краснодарцы, и туристы.

Что можно сказать по поводу неожиданного возрождения интереса к советскому кино не только в бывшем Советском Союзе, но и в мире? Большое видится на расстоянии. И уже сегодня маститые западные критики и киноведы в один голос говорят: одна из причин невиданных успехов советского кино заключалась в том, что на него в стране никогда не смотрели как на бизнес ни партийные начальники, ни сами киношные творцы. В советском кино было много идеологии – это правда, но еще больше в нем было высокого искусства. Поэтому профессионализм даже, как сегодня принято говорить, проходных лент был невероятен. Вспомним знаменитых «Самогонщиков» Гайдая. Казалось бы, короткометражный сатирический ролик на злобу дня, а между тем даже он сегодня по праву занимает почетное место в сокровищнице мирового кинематографа.

У советского кино в последнее время, безусловно, открылось второе дыхание. Эти картины все чаще ищут в интернете и смотрят в онлайн-кинотеатрах. И, конечно, отечественную классику можно увидеть на большом экране. Сегодня практически каждый российский государственный кинотеатр набирает в репертуар фильмы советских режиссеров. Причем увидеть их можно в большинстве случаев совершенно бесплатно.

Так, многие киносети столицы показывают фильмы Гайдая, Рязанова, Данелии и Тодоровского. А в «Москино» показали целый пул картин, сделанных во времена СССР на тему отношений подростков и учителей. Согласитесь, ведь актуально. Многие захотели посмотреть и вспомнить, как же решалась проблема поколений в Союзе.

Интересно и другое: почему на такие просмотры приходят совсем юные зрители? Ведь сегодня у них такой выбор: и голливудские блокбастеры, и европейские комедии, и японские ужастики. А вот нет, приходят смотреть наше старое доброе кино. Может, как раз потому, что – доброе.

Ведь наши фильмы, несмотря на всю кажущуюся наивность, были действительно добрыми, и в них был смысл, а у героев – цель. Не просто набить морду кому-то, не бежать, стреляя направо и налево, не ожидание апокалипсиса и не бесконечная война с зомби. Молодое поколение явно устало от таких «шедевров» и все с большим удовольствием смотрит советское кино.