Читать книгу "Голос - Джереми Фишер"

1 Скажите «чуичуи» или «чуичика».

2 Затем произнесите это слово без звука. Глухое «чуичуи» или «чуичика» может быть использовано само по себе, но можно его несколько улучшить, чтобы звуки были более естественными.

3 Поднимете язык к твердому нёбу, чтобы осталась лишь маленькая щель для прохода звука. Это добавит силу и несколько исказит глухой звук.

4 Поэкспериментируйте с различными позициями органов речи, например растяните губы, выдвиньте нижнюю челюсть вперед.

Упражнения для пения

Введение в пение

Пением увлекаются люди различных культур по всему миру на протяжении веков и на различных профессиональных уровнях – от караоке до оперы. Исследование 2009 года показывает, что 42,6 миллиона людей поют в хоре, и это только в США, а кроме того, в исследовании говорится о важном позитивном влиянии этого рода занятий – как в социальном, так и в психологическом плане. Исследование также отмечает, что хоровое пение положительно сказывается на здоровье, а именно на укреплении иммунной системы. Теперь пение официально полезно и вам!

Говорение и пение подразумевают идентичный психологический механизм, тем не менее не все уверены, что умеют петь. Просто невероятно, сколько людей думают, что не умеют петь. Здесь возникает культурный мистический критерий: что же такое «хорошее» пение, ведь практически каждый может научиться петь? Этот раздел предназначен для того, чтобы устранить все препятствия этому занятию посредством ряда доступных универсальных упражнений для тех, кто действительно хочет овладеть классическим или эстрадным музыкальным стилем. Не забывайте о том, что нужно для начала разогреться.

Прежде чем приступить к упражнениям из этого раздела, подумайте о том, что же отличает говорение от пения. Все сводится к трем составляющим: тональность, продолжительность и тембр.

Тональность

Когда мы говорим, основной упор делается на слова: слоги, их составляющие, тон, громкость, интонацию и значение. В пении также принимают участие язык, тональность и громкость, но диапазон тона обычно шире и сами тона более выдержаны. Певцы проводят значительный промежуток времени, тренируя и развивая диапазон голоса. В пении слоги в словах более долгие: это влияет на соотношение длины гласной и согласной, поэтому пение может звучать необычно по сравнению с говорением.

Продолжительность

В разговорной речи мы намеренно не используем такты, но мы можем выделять определенные слова или слоги, чтобы подчеркнуть смысл, а это, в свою очередь, подчеркивает ритм. В пении продолжительность тона уже зачастую предопределена и организована в ритмические части с различимыми ритмом или тактами.

Тембр

Когда мы говорим, то используем тон голоса, чтобы выразить настроение или какие-либо эмоции. Обычно мы можем определить грусть, злость или счастье не только исходя из того, что́ человек говорит, но и как он звучит. Эти качества голоса известны как «вокальное изложение», если они присутствуют более чем в одном слоге. Певцы также используют вокальное изложение из экспрессивных побуждений, но зачастую в более структурированном виде. Определенные стили пения требуют особой звуковой окраски, поэтому певцы могут потратить немало лет на то, чтобы развить качества голоса, добиться определенной его окраски. Например, голос оперных и театральных певцов часто «натренирован» – этого требует жанр. Поп-певцы, наоборот, звучат менее формально, они поют в более свободном стиле.

Все эти элементы свидетельствуют о различном использовании голоса, когда мы говорим и когда поем. Следовательно, это значит, что в использовании дыхания, тона, формы звучания и артикуляции среди разнообразных музыкальных жанров имеются свои различия. Так как имеются определенные общие принципы звуковых стилей, не существует «правильного» пения: все зависит от контекста. Упражнения из этого раздела познакомят вас с основными голосовыми навыками, необходимыми как для классического, так и для эстрадного пения, включая работу над дыханием, ключевые вокальные критерии, фразирование и расстановку акцентов.

Опера, оратория и классика

Термин «классическое пение» часто используется в широком значении для определения различных музыкальных стилей, которые на самом деле подходят под определение «западное лирическое пение». Этот стиль возник из письменной музыкальной традиции, восходящей к X веку и включающей в себя оперу, ораторию и классическое пение. В рамках довольно широкого определения существуют свои различия на практике – либо в зависимости от эпохи и географического положения, либо от контекста исполнения. Например, опера Вагнера, исполненная под аккомпанемент большого оркестра, очень отличается от оратории Генделя, звучащей в церкви, или песен Шуберта в камерном концерте. Тем не менее существуют определенные узнаваемые и применяемые на практике черты.

Сильный, вибрирующий и звонкий тон не характерен для классических певцов. Звук чист, без следов придыхания и обычно воспроизводится в нижнем дыхательном регистре, что придает звуку полноту и глубину. В то же время звучание настраивается так, чтобы придать тону яркость и выразительность, а противопоставление двух звуков осуществляется методом, известным как «эффект контраста».

Певцы, принадлежащие к этому музыкальному стилю, должны хорошо контролировать динамику, иметь диапазон как минимум в две октавы и умело подстраивать качество тона под высоту. Следующие упражнения помогут вам в создании устойчивого тона, в варьировании громкости и придании мягкой выразительности звуку, а это все, в свою очередь, является характерным признаком классического пения.

Дыхание

Далее в книге вы увидите, как звук подкрепляется дыханием. В классическом пении музыкальные фразы, как правило, длиннее, чем в других стилях, а это значит, что певцу требуется огромное количество воздуха и он должен постоянно контролировать воздушный поток. Из-за того, что музыкальные фразы часто располагаются впритык друг к другу, очень важно научиться быстро дышать. Поддержка дыхания – одно из составляющих громкости, а классическим певцам часто приходится петь очень громко. Следующие три упражнения помогут овладеть этими техниками.

Когда вам нужно больше воздуха

Задняя часть диафрагмы расположена немного ниже, чем ее передняя часть, что позволяет легким больше расширяться назад. Следующее упражнение нацелено на расширение объема задней части грудной клетки и разведение в стороны нижних ребер в момент вдоха.

1 Сядьте на стул так, чтобы ступни полностью стояли на полу. Затем наклонитесь вперед, обопритесь локтями на бедра.

2 Удерживая позвоночник в растянутом положении, а голову и шею на одной линии с ним, опускайтесь вперед, пока живот не коснется бедер. В этом положении любое движение живота вперед будет ограничено.