Читать книгу "Как стать дизайнером с нуля - Ян Агеенко"

4. Предлагайте скидки при повторных заказах. Зная, что качественный результат можно получить у уже проверенного исполнителя за меньшие деньги, заказчик с большей вероятностью обратится именно к нему.

5. Организуйте партнёрскую программу. Предлагайте своим клиентам и просто знакомым процент за приведённых к вам заказчиков. Обычно вознаграждение за рекомендацию составляет 10–20 % от стоимости проекта. О наличии бонусной программы желательно сделать посты на своих страницах в социальных сетях. Это позволит вам не только удержать старых клиентов, но и получить новых.

Как выводить деньги

Одна из самых сильных головных болей фрилансера – вопрос о том, как получить на руки заработанные деньги. Точнее, с выводом средств проблем как раз нет: биржи, как правило, дают на выбор множество способов (PayPal, Payoneer, Webmoney, «Яндекс.Деньги», Qiwi и т. д.). Заказчики также предлагают разные варианты, в том числе переводы на карточку, расчётный счёт или даже оплату наличными. Поэтому сложность не в том, чтобы получить деньги, а в том, чтобы сделать это легально.

И вот здесь начинаются проблемы. Во-первых, законодательство в этой сфере разное в разных странах: например, в России, Украине и Беларуси правила различаются. Во-вторых, даже в рамках одного государства требования к официальному оформлению фрилансеров постоянно меняются. То, что актуально сегодня, может вполне перестать работать через полгода. В-третьих, в некоторых случаях законы и нормативные акты противоречат друг другу и самостоятельно разобраться в них без помощи профессионального юриста практически невозможно. И наконец, в-четвёртых, дизайн разных специализаций относится к разным типам экономической деятельности, а значит, и правила ведения этой деятельности с точки зрения закона разные.

На данный момент самый надёжный и универсальный, на мой взгляд, вариант – оформление ИП, работа по договору и получение денег по безналу на расчётный счёт в банке. Однако в этом случае вы сможете работать только с юридическими лицами, что не очень удобно для многих заказчиков.

Учитывая все эти нюансы, многие фрилансеры работают и выводят деньги нелегально. Разумеется, я этот вариант не рекомендую. Ориентироваться на статьи и обсуждения на форумах, на негосударственных сайтах и в социальных сетях также опасно, поскольку информация на них может быть неточной, устаревшей или просто-напросто ложной. Разумнее всего проконсультироваться по данному вопросу с профессиональным юристом, а также обратиться с запросом, желательно письменным, в налоговую инспекцию.

Глава 12. Методы, принципы и фишки

Дизайнерский арсенал

Любой дизайн – это решение задач. Чем более сложные и нетипичные задачи решает дизайнер, тем выше уровень его профессионализма, а значит, и стоимость его работы. Так, например, джуниору можно поручить отрисовку макетов, а вот определением требований и контролем качества дизайна должен заниматься сениор или лид.

Для того чтобы решать задачи, необходимо обладать большим набором инструментов. И речь здесь идёт не о владении дизайнерскими программами, а о методах и техниках работы. Арсенал профессионала похож на швейцарский нож, многочисленные приспособления которого пригождаются на все случаи жизни: имея богатый выбор фишек и хитростей, дизайнер подбирает решение любой задачи.

Изучайте разные методики, пробуйте применять их на практике и создавайте свой собственный арсенал. Не отбрасывайте и не игнорируйте методы, которые неактуальны для вас на данный момент: они могут пригодиться в будущем. Кроме того, я советую изучать и методики, которые используются в других областях: вполне вероятно, они адаптируются для решения дизайнерских задач.

В этой главе я приведу несколько наиболее важных примеров – начать можно именно с них. В будущем ищите подобные техники самостоятельно, общаясь с другими дизайнерами, посещая дизайнерские мероприятия, читая книги.

Подробное описание большого количества методов вы можете также увидеть на моём YouTube-канале или на моих страницах в социальных сетях. Ссылки на мои профили можно довольно просто найти в поисковиках по запросу «Ян Агеенко» или в конце этой книги.

Эмпатия

Эмпатия – краеугольный камень всей дизайнерской деятельности. Само слово означает сопереживание другому человеку, способность его понимать и чувствовать то же, что и он сам. Без этого навыка сложно сделать что-либо удобное и полезное для других людей. Важно понимать, что другие люди не такие, как вы. Они могут любить то, что вам не нравится, бояться того, что вам кажется смешным, и ненавидеть то, что вам безразлично.

Чтобы повысить степень эмпатии, существует множество методов и техник. Одна из наиболее распространённых называется картой эмпатии. Работая с данным шаблоном, дизайнер отвечает на следующие вопросы.

Что пользователь думает и чувствует?

Что пользователь видит?

Что пользователь слышит?

Что пользователь говорит и делает?

Какие желания у него есть?

Какие проблемы у него есть?

Ответы на эти вопросы помогают отстраниться от собственного мнения и отношения к ситуации. При разработке дизайна мы уже не оцениваем всё со своей позиции, но отталкиваемся от точки зрения пользователя и его картины мира. В итоге результат получается таким, как действительно нужно пользователям, а не таким, какой хотели мы сами.

Следует также отметить, что эмпатию стоит проявлять не только к пользователям, но и к людям вообще. Это качество сильно помогает общаться с коллегами и заказчиками, разрешать конфликтные ситуации, вести переговоры и строить отношения.

Исследования

Ещё один базовый принцип дизайна – обязательность исследований.

Заполняя карту эмпатии или любой другой артефакт или шаблон, мы можем брать в качестве исходных данных свои собственные домыслы и предположения. Разумеется, при таком подходе информация очень слабо отражает действительность и содержит большое количество ошибок.

Любые допущения в обязательном порядке должны проверяться. Обычно этот процесс называют валидацией гипотез.

Нельзя разрабатывать дизайн, не удостоверившись в том, что наше понимание пользователей и ситуации, в которой они находятся, адекватно и не искажено призмой нашего восприятия.

Именно поэтому работа дизайнера подразумевает тесный контакт с представителями целевой аудитории проекта. Общайтесь с пользователями, погружайтесь в их картину мира, наблюдайте за их поведением.

Не оценивайте их действия, не подсказывайте и не критикуйте: любое ваше вмешательство чревато искажениями в результатах исследования.